Histoire de l'art [Master]

La formation cherche à donner aux étudiant(e)s les meilleures chances d’insertion professionnelle, notamment dans le domaine du patrimoine (musées, Monuments historiques, Inventaire général, services d’archéologie, laboratoires publics et ateliers privés de restauration, etc.), de la recherche (universités, écoles spécialisées, Centre national de la recherche scientifique, etc.), du tourisme ou du marché de l’art. C'est pour cela qu'elle accorde une place importante à l’apprentissage des langues, aux stages (à partir de la 3^e année de licence) et aux modules de pré-professionnalisation.

La formation ouvre également sur le parcours professionnalisant Préparation aux concours du patrimoine, accessible au niveau du M2.

Enfin, le master parcours « Histoire de l’art » à distance permet, comme les autres parcours de la mention, aux étudiant(e)s voulant poursuivre une recherche doctorale de s'y préparer dans les meilleures conditions et de se porter candidat(e)s à une allocation de recherche doctorale.

Le cursus est axé autour du mémoire, produit d’un travail de recherche et d’écriture. L’étudiant est accompagné par un directeur de mémoire, avec lequel il échange régulièrement, depuis la définition précise du sujet jusqu’à la soutenance. Le sujet du mémoire privilégie en général une des quatre grandes périodes mais peut également recouvrir un champs chronologique plus vaste. La recherche présente un caractère inédit qui peut donner lieu, pour les travaux les plus aboutis, à la publication d’un article de synthèse dans une revue.

Les étudiant(e)s acquièrent une méthodologie et une expertise dans les domaines variés de la recherche en histoire de l’art, depuis l’identification, la datation et la description des objets d’étude jusqu’à leur interprétation : recherches bibliographique et documentaires, collecte et analyse de documents d’archives, description des sources et des œuvres en mobilisant un vocabulaire spécialisé, identification des différents vecteurs de représentation et d’expression visuelle, analyse de sources visuelles dans leur structure et dans leur matérialité (y compris les nouvelles technologies), apports des études sociales, de l’histoire des mentalités, de l’histoire des techniques, de l’anthropologie, de l’esthétique et des théories de l’art et, plus généralement, de toutes les sciences humaines ayant pour objet l’étude de la création artistique.

Le stage de master 2 articule la recherche avec une expérience professionnelle : il est destiné à familiariser l’étudiant(e) avec la diversité des métiers et des pratiques dans les secteurs professionnels où l’histoire de l’art est mobilisée.

Grâce à la mobilité internationale (facultative), la formation apporte une ouverture approfondie sur la culture de la discipline, telle qu’elle est pratiquée dans un autre pays.

Un encadrement étroit des étudiants, rendu possible par des effectifs raisonnables.

Une grande diversité de thématiques de recherche sur l'ensemble des périodes historiques.

Une pré-professionnalisation solide. Plusieurs enseignements consacrés à la connaissance des milieux professionnels et des métiers accessibles aux titulaires d’un master, mais aussi une solide formation à la recherche qui permet d’envisager la poursuite d’études en doctorat avec candidature à une allocation.

Des laboratoires d’excellence. Les enseignants-chercheurs sont répartis dans deux grands laboratoires de recherche dont le rayonnement est reconnu :

ArScAn, unité mixte de recherche 7041. Le centre Archéologies et sciences de l’Antiquité associe l’université Paris Nanterre à celles de Paris 1 Panthéon-Sorbonne et de Paris 8 Vincennes-Saint-Denis, au Centre national de la recherche scientifique (CNRS) et au Ministère de la culture. ArScAn est partenaire de l’Institut National de Recherches Archéologiques Préventives (INRAP).

HAR, unité de recherche 4414. L'unité de recherches Histoire des arts et des représentations (HAR) aborde des thématiques portant sur l’ensemble de l’histoire de l’art et de l’histoire des figurations, performances et représentations du XVe siècle à nos jours, et sur l’étude et l’emploi de l’image filmique dans la perspective de l’histoire et des sciences humaines. Ses travaux sont animés par un fort esprit d’interdisciplinarité. Ils sont fondés sur l’ouverture des recherches historiques et esthétiques à la contemporanéité (expositions, mises en scènes, pratique, mais aussi réflexion sur ce que cette histoire, regardée et analysée autrement, peut nous apprendre pour traiter les questions politiques, esthétiques et philosophiques aujourd’hui).

https://dep-hist-art.parisnanterre.fr/recherche/centres-de-recherche

https://www.parisnanterre.fr/notre-organisation/umr-7041-archeologies-et-sciences-de-lantiquite-arscan

https://www.parisnanterre.fr/notre-organisation/histoire-des-arts-et-des-representations

Des partenariats prestigieux. Le département d’histoire de l’art et d’archéologie de Nanterre est partenaire de grandes institutions culturelles comme l’Institut national d’histoire de l’art (NHA), le Musée du Grand Siècle, le Centre de recherche du Château de Versailles,  la Manufacture de Sèvres-Cité de la Céramique, le Musée Rodin, le Musée du Quai Branly, Beaubourg... Les étudiants de master bénéficient de cet éco-système de recherche, tant pour identifier des objets de mémoires de recherches que pour effectuer des stages.

Le souci de l'internationalisation. La formation encourage les expériences à l'étranger grâce au réseau Erasmus+ ou à l'Alliance EDUC. Elle prépare les étudiants au départ grâce à ses ressources d'apprentissage d'un grand nombre de langues (Maisons des langues, e-learning)

Le département est membre fondateur du Réseau international pour la formation à la recherche en histoire de l’art, qui regroupe aujourd’hui 19 universités en France, en Allemagne, en Italie, en Suisse, en Angleterre, au Canada, aux états-Unis et au Japon. La Semaine internationale de printemps en histoire de l’art est la rencontre centrale des membres du Réseau : il s’agit d'une rencontre annuelle, à effectifs limités, réunissant étudiant(e)s de master, doctorant(e)s et post-doctorant(e)s avec un fort encadrement enseignant. Elle se tient chaque année, par roulement, dans un pays différent du Réseau.